Conocer los acontecimientos más destacados de la historia de las artes visuales argentinas del siglo XX y su proyección hacia el siglo XXI, sobre todo aquellos hechos que establecieron rupturas con los modelos académicos del naturalismo representativo e introdujeron los movimientos modernos, de vanguardia y tardomodernos, hasta plantear los lineamientos de las operaciones artísticas más recientes.
Dichos fenómenos se estudiarán teniendo en cuenta los principios de la historia del arte y la gravitación que en ella pudiera tener el contexto político y social.
Se procurará alcanzar un adecuado dominio de los temas teniendo como marco teórico fundamentos de la estética de la recepción y la filosofía hermenéutica. Así mismo, se ejercitará el análisis de obras significativas que ayuden a comprender las claves y características histórico-estéticas de los distintos períodos y tendencias.
1. Modernidad y vanguardia. Pettoruti: futurismo, cubismo y síntesis representativa. Xul Solar: innovación formal y utopía espiritualista. Modernidad y tradición en la escultura: Curatella Manes, Sibellino. La expansión del arte moderno, el “Retorno al orden”: Gómez Cornet, Guttero, Forner, Spilimbergo, Berni, Cúnsolo. Arte e ideología. Constantes metafísicas y surrealismo.
Lecturas obligatorias: Jorge López Anaya. Ritos de fin de siglo. Buenos Aires, Ed. Emecé, 2003, Parte I (pp. 13 a 58). Jorge López Anaya. Historia del Arte Argentino. Buenos Aires, Ed. Emecé, 1997, capítulos 13 y 14. Nelly Perazzo. “La pintura en la Argentina (1915-1945)” en: Historia general del arte en la Argentina. Buenos Aires, Academia Nacional de Bellas Artes, 1999. Tomo VIII. Julio Llinás, “El surrealismo en la Argentina”, en: Pintura argentina actual. Dos tendencias Geometría-Surrealismo. Buenos Aires, Museo Nacional de Bellas Artes, 1976. SEGUIR LEYENDO ….
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